Сколько длится спектакль в театре


00, во сколько лучше подойти? Во сколько звенит первый звонок, третий?

за час и приди вот проблема-то

Подойдите лутше поранише советую!

Приличные люди приходят в театр за 30 минут минимум: спокойно сдать верхнюю одежду. купить программку. определиться. где удобнее войти в зал- часто бывает несколько входов. прогуляться по фойе- обычно в нем есть фото ведущих актеров и персон. вошедших в историю Театра. посмотреть. где буфет . туалет посетить не грех. особенно если дорога была длинной... подходят к телефону или постовому... Поздравляю с первым походом в театр.. лет. наверное. уже 7-8 исполнилось...

touch.otvet.mail.ru

Почему спектакли в древнегреческом театре начинались около 7 ч. утра?

<img src="//otvet.imgsmail.ru/download/f090cfb00390bd4db30d490f0fed1917_i-4173.jpg" > Первоначально место для представлений устраивалось крайне просто: хор со своими песнопениями и плясками выступал на круглой утрамбованной площадке-орхестре (от глагола орхеомай -"танцую"), вокруг которой и собирались зрители. Но по мере того, как возрастало значение театрального искусства в общественной и культурной жизни Греции и по мере усложнения драмы возникла необходимость в усовершенствованиях. Холмистый ландшафт Греции подсказал наиболее рациональное устройство сценической площадки и зрительских мест: орхестра стала располагаться у подножия холма, а зрители размещались по склону. Все древнегреческие театры были открытыми и вмещали огромное количество зрителей. Афинский театр Диониса, например, вмещал до 17 тысяч человек, театр в Эпидавре -до 10 тысяч. В V в. до н. э. в Греции сложился устойчивый тип театрального сооружения, характерный для всей эпохи античности. Театр имел три главные части: орхестру, театрон (места для зрителей, от глагола теаомай -"смотрю") и скену (скенэ-"палатка", позже деревянное или каменное строение) . <img src="//otvet.imgsmail.ru/download/f090cfb00390bd4db30d490f0fed1917_i-4174.jpg" > Древний театр не знал условного времени. Любое действие протекало ровно столько, сколько оно бы заняло времени в обычной жизни. Поэтому многие спектакли продолжались несколько дней, наподобие современных сериалов В одном из мифов рассказывается, что Дионис странствует по всей земле, окружённый толпой сатиров. Когда под звуки флейт и свирелей Дионис приходит в Грецию, то в этой стране начинается весна, теплее пригревает солнце, расцветают цветы, вся жизнь возрождается заново. В конце марта в Греции отмечался главный праздник бога виноделия – Великие Дионисии. Изображая сатиров, греки надевали козлиные шкуры, привязывали длинные бороды из дубовых листьев, раскрашивали лица или закрывали их козлиными масками. Весёлое шествие ряженых двигалось по улицам города и останавливалось где-нибудь на площади. Сценки, разыгрываемые участниками праздника, и были первыми театральными зрелищами: запевала и ряженые являлись актёрами, а зрителями – всё население города. Для ежегодных представлений стали отводить площадку, обычно у подножия холма. Зрители, стоя или сидя на склоне холма, наблюдали за представлением. Не было хорошего искусственного освещения, и массовые зрелища можно было проводить только при свете солнца. Древний театр не знал условного времени. <a rel="nofollow" href="http://www.ref.by/refs/41/50132/1.html" target="_blank">http://www.ref.by/refs/41/50132/1.html</a> <a rel="nofollow" href="http://zhurnal.lib.ru/s/sinjukow_b_p/grechteatr.shtml" target="_blank">http://zhurnal.lib.ru/s/sinjukow_b_p/grechteatr.shtml</a> <a href="/" rel="nofollow" title="6625:##:articles/518245/">[ссылка заблокирована по решению администрации проекта]</a>

<a href="/" rel="nofollow" title="23423255:##:svr-lit/tinina-teatr/istoki-drevnegrecheskogo-teatra.htm" target="_blank" >[ссылка заблокирована по решению администрации проекта]</a> ну может здесь про это написано

Тогда ни софитов, ни любого другого искусственного освещения не было!

touch.otvet.mail.ru

Часто задаваемые вопросы о ТЕАТРЕ Потрошитель

Что такое ТЕАТР?

Театр — это не голословное название. В Театре iLocked действительно играют театральные актеры. И Вы не просто увидите их пару раз за все представление — Вы будете вместе большую часть времени. В Потрошителе участвуют три труппы актеров, сменяющие друг друга.

Какая роль игрока в ТЕАТРЕ?

Театр — это не привычный квест, где нужно просто разгадать все головоломки и можно не обращать никакого внимания на обстановку и сюжет. Наибольшее удовольствие от Театра Вы получите, если постараетесь вжиться в роли и отыгрывать их вместе с актерами.

Почему так дорого?

Театр — удовольствие, доступное не каждому. Декорации, техника, игра актеров и организация всего этого требуют немалых затрат. Стоимость Театра iLocked стартует от 1000 за одного гостя — совсем небольшая цена за билет на представление, где актеры играют лично для Вас.

Нам расскажут правила игры?

Театр начинается с вешалки. А Театр iLocked — с того момента, как вы войдете. Дворецкий — это ваш администратор. Он объяснит вам правила игры, расскажет предысторию и ваши роли.

Какой сюжет у ТЕАТРА?

В Потрошителе вы — богатые гости, прибывшие в аукционный дом мистера Риппера, чтобы купить одну очень ценную вещь. А что произойдет дальше — вам расскажет наш Театр!

Сколько человек может играть в театр?

Минимальное количество участников постановки - двое. Максимум - 6 человек.

Сколько длится спектакль?

Постановка "Потрошитель" длится 1,5 часа.

Есть ли в театре страхи или опасности?

Безусловно, наш Театр задуман как место, где все ваши чувства и эмоции будут на пределе, вы окажетесь в ситуации, которая вряд ли случится с вами в жизни. Вместе с тем никакого физического воздействия на игроков не оказыается, ведь все страхи - у вас внутри.

Какие есть возрастные ограничения для посещения театра?

Посетители нашего спектакля должно быть старше 18 лет

Сколько стоит посещение?

Билет на посещение театра стоит от 1000 р за человека

ilocked.ru

Сколько длились спектакли в театре Древней Индии?. Кто есть кто в мире искусства

Сколько длились спектакли в театре Древней Индии?

Театрализованные представления появились в Древней Индии еще в начале второго тысячелетия до нашей эры. Любопытно, что их основные жанры дошли до нас практически в неизмененном виде. В традиционном индийском театре существует два основных жанра — лила и якшагана.

По форме лила ближе всего к музыкально-танцевальной драме, ее представления строились на основе текстов из эпических индийских сказаний о богах «Махабхараты» и «Рамаяны». Эти грандиозные спектакли иногда длились целыми месяцами.

Никаких декораций в этом театре не было. Перед зрителями находились лишь актеры, одетые в яркие костюмы и особые маски. Оформление каждого костюма было строго регламентированным, все детали имели свое значение. Любопытно, что содержание пьес актер передавал не только словами, но и с помощью жестов. Заданные положения рук соответствовали определенным чувствам.

На юге Индии сложилась другая форма театрального представления — якшагана. Для нее также характерна тонко разработанная система жестов. Однако маска на актере отсутствовала, и он мог выражать свои чувства с помощью мимики. Каждый из персонажей якшаганы был наделен собственной манерой сценической речи, особыми жестами и даже походкой.

Символическое выражение состояний и поступков людей является особенностью театра Древней Индии. Чтобы понять данный спектакль, необходимо было знать систему условных знаков, то есть жестов и движений актеров.

Поделитесь на страничке

Следующая глава >

info.wikireading.ru

Драматический театр расскажет, "Сколько длится любовь"

Театр имени Наума Орлова 28 мая готовится показать премьеру спектакля "Сколько длится любовь?". А уже 1 июня Челябинск будет принимать фестиваль "Театральный перевал". К тому же этим летом запланированы полномасштабные гастроли – впервые в наш город приедет знаменитая Таганка. 91-й сезон в Академическом театре драмы стал очередной попыткой найти главного режиссера и собственный путь в искусстве. С приходом нового директора коллективу удалось благополучно удержаться на плаву, сохранить репертуар и достойно отметить юбилей. И все же длительное отсутствие художественного руководителя дает о себе знать. Меньше было премьер. Если в прошлом сезоне появилось семь новых спектаклей, то в нынешнем – лишь три, четвертая премьера состоится буквально под занавес сезона. "Постановки – это не надои молока, слава Богу, поэтому иногда лучше сделать одну-две хорошие постановки, чем пять-шесть проходных, скажем так. Еще раз повторюсь, что нет главного режиссера, поэтому театр довольно осторожно подходит к формированию репертуара. Работа была построена очень грамотно, с другой стороны, какой-то внутренний комфорт появился у коллектива", – комментирует Алексей Бетехтин, министр культуры Челябинской области.

Имея время на размышление, коллектив наконец отважился на творческий эксперимент. В начале года в театре с успехом прошла творческая лаборатория, в рамках которой труппа попробовала себя в современной драматургии. Результатом станет ближайшая премьера – спектакль "Сколько длится любовь?"

В основе постановки сразу две зарубежных пьесы: "Тестостерон" Анджея Сарамоновича и "Тирамису" Иоанны Овсянко. Тексты разных авторов связывает одна тема – взаимоотношения мужчины и женщины. В одной пьесе невеста сбегает из-под венца, мужчины это обсуждают и осуждают. Вторая живописует ситуацию в женском коллективе: борьба за пальму первенства, интриги, сплетни и, как водится, личные откровения о мужчинах. "В Европе, в Польше, показывали два спектакля в один вечер. Это идея: женская пьеса – мужская пьеса. И это очень хорошая идея – два мира, две системы мыслительных, выгодная. А мне подумалось, что глупо как-то повторять чужие ходы и нужно поступить по-своему, и я решила их немножечко перемешать", – делится Марина Глуховская, режиссер-постановщик (Москва). "В отсутствие женщин мужчины глупеют, женщины в отсутствие мужчин дурнеют" – это размышление Чехова продолжает постановщик спектакля. "Мне всегда казалось, что женщине для того чтобы выглядеть и как-то проявлять себя, обязательно нужны где-то рядом мужчины, просто в кадре. Это необходимо. Если они находятся исключительно в своей, женской среде, на них никто не обращает внимания, и это как-то совсем грустно. А мужчины в своей среде, если вы читали пьесу, вы понимаете, о чем я говорю, присутствие женщин может их облагородить", – считает Марина Глуховская, режиссер-постановщик (Москва).

Практически сразу же труппа отправится на гастроли. В рамках проекта "Театральный перевал", который активно поддерживается Минкультом России, челябинцы побывают в Новокузнецке, Томске и Кемерово. Там они покажут шесть спектаклей. "Гастроли театру нужны и важны. Необходимо увидеть другого зрителя, посмотреть на реакцию другого зрителя, попробовать себя на другой площадке. Для театра это некая встряска, которая всегда ему нужна. Гастроли ли это, лаборатория ли это – такие мероприятия сплачивают коллектив, появляются новые интересы, желание какое-то другое, двигаться куда-то вперед хочется", – отмечает Елена Петрова, директор театра.

В то же время руководство не оставляет надежды в обозримом будущем найти нового главрежа. Говорят, что есть на примете пара-тройка кандидатур. Лето станет периодом активных переговоров и согласований. "Надежда есть, что появится главный режиссер. Здесь объективные причины на самом деле: сегодня молодые режиссеры, подающие надежды, зарабатывающие "Золотые маски" за свои постановки, предпочитают автономную работу, не обременяя себя каким-то театром. Режиссеры, которые с опытом, они уже не мечутся по стране в поисках дорогих постановок, уже, как правило, определены в каких-то театрах. Опять же мы решили абы кого не брать, поэтому выбираем тщательно, основательно", – сообщает Алексей Бетехтин, министр культуры Челябинской области.

В театре очень надеются, что все вопросы будут решены к началу будущего сезона.

23 мая 2012 г. Виктория Олиферчук, Нина Пырьева(клик по картинке – и вы на оригинале заметки)______ ______ ______ ______ ______ ______ ______ДОПОЛНИТЕЛЬНО ПО ТЕМЕ:

Предыдущие посты на эту тему:

Эхо лаборатории Олега Лоевского в челябинском ОблДрамТеатре. Светлана Ананьева, специально для Chelyabinsk.ru, 15 мая 2012 г.

ОблДрамТеатрПланы. Светлана Симакова, специально для Chelyabinsk.ru, 23 мая 2012 г.______ ______ ______ ______ ______ ______ ______КОММЕНТАРИЙ ОТ КОРОЛЕВИЧА:

Быть может, в ближайшее время мне удастся встретиться и поговорить с режиссером этого спектакля Мариной Глуховской. По крайней мере, театр совсем не против, и нам осталось только состыковаться по времени. А там уж я постараюсь максимально оперативно написать, и как только согласуют текст интервью, то сразу же представлю его здесь и везде в ЖЖ.Надеюсь, это будет интересно.

chel-theatre.livejournal.com

сколько длится представление в цирке?

Я так понимаю, что вопрос о Москве? Если так, то на Вернадского - 3 часа, на Цветном бульваре - по-моему, где в районе 2 ч. 20 мин. P.S. По поводу того, что пишут на билетах.. . :) это что-то новенькое :) ! Часто бываю в театрах, в цирке - никогда такого не видела!

на билете обычно написанно)

1,5 2 часа. Но у некоторых цирк и дома продолжается.

обычно три часа минус антракт

touch.otvet.mail.ru